2024-03-08 16:53:18

三月即将走过第114个国际妇女节,坚韧、勇敢、寻回自我是新时代女性迸发出的时代价值,生命情境中的自我存在成为当下女性艺术家的叙述方式。她们的作品超越了性别的力量,蕴含着对现实的思考 。2024年3月29日,青岛云上海天艺术中心深度对话六位女性艺术家,聚焦女性的精神世界,在心灵与艺术的碰撞中,建构理想诗意的灵境之地,呈现出女性力量在当下社会中的多样性和影响力。

灵境,指向的是一片理想、诗意、寄托着梦想,闪耀着灵光的大地,它与现实相互映照,又超出于现实之上,如同云端上的琉璃净土,俯瞰尘世。 而艺术就是承载着灵光的媒介,女性则象征着大地,于是当六位女性艺术家用她们那丰沛的激情和想象力,以及深厚而又细腻的人文情怀去洞察这个世界,并试图通过创造新的风景和图像来反省和超越现实的时候,她们的作品所构建的文字之境,山水之境,心理风景,现实的镜像,乃至于双重的平行世界,就构成了一个灵境,一个交织着日常与想象,现实与理想,尘世与超越的超级景观。

在当代的社会文化语境之下,女性艺术家不仅关注女性主义的话题,她们也可以从更加宏大的和高维的视角,去看待我们所身处的这个世界,去表达对于自然、历史、社会、现实和未来的感触和思考。
本次展览的六位艺术家的艺术实践,即有关注女性自身的问题,从自我心理和精神的层面出发进行自我表达,更多的则是对于社会景观的批判和反省;对于文化经典的传承和突破;以及对于形而上问题的关注和思考。她们的作品尽管语言各异,媒介多元,但都具有一种精神和心灵治愈的力量,让我们看到了一种柔和而又深厚的人文主义在新的文化和社会语境之下所绽放出的灵光。正因为这六位艺术家的作品都具有各自独特的语言和风格,因此他们的作品呈现出了更加丰富的光谱,让观众看到了艺术家们多维和立体的面貌。艺术家、设计师马德帆以二十四节气的概念用书法文字描写抽象的大山大水。三月惊蛰,风雨雷电,观山观海观天地,都由那如椽之笔演化而来。


邢丹文 《只缘身在此山中》
2017年 综合材料 600 x 400 cm
《都市演绎系列13》
2005年 激光打印 219 x 170 cm
相比于马德帆的抽象文字山水,观念艺术家邢丹文用矿渣和建筑微缩模型构建出来的具象山水建筑盆景,和用数字技术虚拟出的都市钢筋水泥森林以及被困其中的都市人,则以一种叙事的手法,引领我们由自然之景入俗世之景,迫使我们直面现实的景观去体会、反省和思考。


张静《日常治疗:宝丽来系列70张》
2018-2021年
宝丽来相纸、丙烯、水彩 30 x 30 cm
而这种关于社会都市的宏大景观在年轻艺术家张静的宝丽来相机镜头之下则过渡到了个人微观的心理风景,藉由这种视觉化的每日笔记,在陌生的异国他乡的城市景观图像上叠加刻画当代女性内心的情感世界。

黄敏 《山水风景系列之一》
2023年 布面油画 660 x 200 cm

黄敏 《瓷板人物系列之一》
2011年 釉下青花 168 x 41 cm

黄敏《瓷板人物系列之二》
2011年 釉下青花 168 x 41 cm
同样是描写风景,一直孜孜于表达和批判现实的艺术家黄敏则以她那带有一些夸张的现实主义油画语言呈现出了一个平行的景观世界:画里的人在看山水风景,画外的观众看画里看画的人。




冰逸 《混沌之眼1-4》
2019-2021年 纸本水墨 150 x 400 cm
人是现实中沉重疲惫的人,风景是古典文人的青绿山水。画中人与古典的山水,是此岸与彼岸,是现实与向往。而这种彼岸和向往在艺术家、作家冰逸那巨幅水墨所构建的新山水美学那里则演变成了一片混沌的大风景,一片孕育着新的山水和世界精神的混沌宇宙。

曹雅薇 《紫色星球》
2023年 LED 显示屏 270 x900 cm
而这片混沌宇宙退缩成了一个个微观的宇宙发光体,如同一个个闪耀着微光的精灵,在黑暗的太空里浮游飘荡,最终抵达了跨界艺术家曹雅薇所营造的一颗紫色星球;一个数字化的乌托邦和元宇宙;一个理想的彼岸新世界。它和文字山水,都市风景,古典与现实的平行世界,以及混沌山水一起,构成了一个现实云端之上的灵境。

毕业于中央工艺美术学院(现清华美术学院),艺术家、书法家、电影美术师。自幼浸淫于书法艺术,其书法作品借鉴当代艺术的元素,以大开大阖的笔法去表达山川风物,四季轮替,创造了独属于自己的书法艺术语言。电影《八佰》和《英雄》的片名书写者,《周鱼的火车》、《白鹿原》等电影的美术设计师。曾于2017年在法国苏拉热美术馆举办过个展。最近的一次个展是2023年7月上海艺仓美术馆的个展《见山》。

本科毕业于中央美术学院,硕士毕业于纽约视觉艺术学院,观念艺术家,作品涉及装置、摄影、影像等媒介,创作关注的领域从女性身体、女性身份认同到更加广泛的社会问题和现象,具有强烈的人文关怀和独特视角。她曾经在世界各地的艺术机构举办过多次个展,最近一次个展是2023年7月北京德国驻华大使馆举办的《So far So True 知乎则也》邢丹文个展。她也参加了于2023年11月在杭州天目里美术馆举办的《中国影像艺术三十年群展》。

毕业于西安美术学院,画家,作品主要以架上绘画为主,也涉及雕塑等媒介。作品以自己创造出的卡通人物形象作为创作主元素,去表现当下疏离、异化的社会中独立女性坚韧、孤独而又丰富、细腻的内心世界。艺术家于2018-2021年在美国生活期间借助宝丽来一次性相机随机拍摄美国城市和乡村的风光,然后以丙烯和水彩以及其它综合材料在这些风景照片上二次创作,以这种方式记录自己当时的心理活动,情感经历等,完成了一个特殊的心理风景的日记项目,同时也完成了一种自我的心理疗愈。

本科毕业于四川美术学院,硕士毕业于中央美术学院四画室,画家,作品主要以架上绘画为主,也做一些陶瓷绘画的材料实验。她的创作实践主要以写实具象的手法和批判的态度,借用山水风景和社会现实景观为背景去描绘普罗大众的芸芸众生相,作品具有强烈的人文关怀和隐喻的批判精神。最近的一次展览是2023年2月参加在奥地利Liaunig美术馆举办的《追随兔子-中国当代艺术群展》。

博士毕业于美国耶鲁大学艺术与考古专业,观念艺术家、画家、作家、艺术平台机构“开物+”创始人。作品媒介涉及水墨、影像、电影、写作等,力图为中国山水绘画在当代开拓出新的路径。曾于2012年在芝加哥大学SMART美术馆,2023年在费城美术馆举办过个展。其著作《山水论》立论新颖,从生命意识、宇宙意识和心灵哲学的本体论角度来阐述她对于中国山水美学的形而上思考。此书由河南大学出版社于2024年1月出版。冰逸最近的一次个展是2023年11月在北京墨斋画廊举办的个展《混沌之眼》。

毕业于武汉中国地质大学,观念艺术家,由企业家身份转入当代艺术的创作,作品媒介涉及装置、雕塑、数字影像等。作品创作手法多从宗教和情感的角度,以装置、雕塑和数字影像的方式,去构建一个能量的场域,从而达到对于观众心灵和精神的抚慰与治愈。最近一次展览是参加了2023年12月在北京嘉德艺术中心举办的《他山之石》当代女性艺术家群展。

独立策展人,硕士毕业于伦敦大学歌德史密斯学院。曾担任北京当代唐人艺术中心艺术总监,上海喜马拉雅美术馆首席策展人,以色列BMCA艺术基金会顾问,现为独立策展人,中国传媒大学跨媒体艺术中心特邀学术主持。









